苏轼的赤壁一夜，被金朝人画下来

江流有声，断岸千尺；山高月小，水落石出。眼前这幅《赤壁图》出自金代画家武元直之手，武元直生活在公元12世纪的中国北方，但他画的，却是一个世纪以前，公元11世纪中国南方的山水、人物与故事。具体来说，画的是公元1082年左右，大才子苏轼与友人泛舟游于赤壁之下的情景。

所以，这不是一幅山水写生的作品，而是画家基于历史和文学，与时空进行对话的重新创作。画中的一切景物，都是想象的，不确定的，只有画面背后的历史感与人生观是真实的，确定的。

武元直《赤壁图》

整幅画的视觉中心，是一展开画卷便突兀映入眼帘的陡峭山壁。山体巨大而笔直，山上林木森森，给人极大的视觉冲击感。虽然画家没有直接点染出来，但我们可以明显感觉到空气中氤氲着密集的水气，层层包裹着整个画面，以至于从断壁的两端望过去，都是朦胧的山体。

武元直《赤壁图》局部

一片水气蒸腾之间，是从西往东流动的长江江面。一叶扁舟就位于江面的拐角处，在巨大的断壁映衬下，这叶扁舟显得如此的渺小，甚至于有些颤巍，有些惊险。因为船尾的艄公，刚刚带着这叶扁舟绕过江中的巨石。我们可以清晰地看到，由于江中巨石的阻挡，导致此处江流湍急，江面水波涌动。但就在这样惊心动魄的拐角处，坐在船头的三名客人，依然闲适地清谈，不为所动。

三名船客虽然被画得很简练，但我们还是可以认出，正对着观众而坐的人，便是苏轼，因为他戴着典型的东坡帽。在苏轼的左右两侧，对坐的两人，是他的朋友。三人围着几案而坐，如果按照苏轼的散文《赤壁赋》的描述，几案上应该有酒，还有下酒的菜肴、果品。

武元直《赤壁图》局部

而此时，苏轼的两个朋友，一人吹着洞箫，一人倚歌而和，尽管江水滔滔，仍能隐约听见歌声里面“如怨如慕，如泣如诉”的悲凉。

苏轼问朋友，为何突然心生悲凉？朋友回答说想起了曹操，曾经多么英雄的一个人物，而今在哪里？而我们现在泛舟江渚上，蜉蝣天地间，很快也将消失得无影无踪。但苏轼不以为然，他宽慰朋友说，你们看这江水和明月，从变化的角度来看，江水时刻都在流逝，明月也时圆时缺；但从不变的角度来看，江水并没有真正逝去，明月也不曾增减一分。万物永恒，各有主宰，我们只要捕捉当下的风景就足够了，不必强取太多。听完，朋友也释怀了，三人重新斟酒，叹江上之清风，望山间之明月，不觉时间之流逝。

苏轼画像

这是苏轼在黄州的故事。当这个天纵之才，被视为北宋文坛盟主的接班人，被期许为帝国政坛宰相的人选之时，却突然遭遇人生的风高浪急，被贬谪到荒凉的黄州。

但，正是在黄州，他度过了一生最痛苦的时期，也完成了自己的精神炼狱。当他和友人游览黄州城外的赤壁矶时，他早已不再执着于个人的境遇。历史的交叠与风景的陶冶，铸造了一颗旷达之心。一个涅槃后的苏轼，此时归来了，再也没有什么东西可以击垮他。

苏轼画像

在《赤壁图》的画面中，画家武元直十分巧妙地用视觉化的语言告诉我们，苏轼如何完成这一精神蜕变。你看，这叶扁舟已经绕过巨石，即将穿过湍急的江面，过了这个拐角处，迎接他们的是平静如镜的江面。人生如同行舟，惊涛拍岸过后，便是风平浪静。这是大才子苏轼用他的人生历练，也是画家武元直用江水的极大反差，来告诉我们的道理。

武元直《赤壁图》局部

当眼前这叶扁舟进入宽广、安静的江面，我们知道这次关于历史与想象的旅程已经进入尾声，接下来，观赏这幅画的每个观众需要面对的，却是自己内心的波澜了。