早期意大利歌剧第一位伟大的作曲家（欧洲的音乐家和他的代表作）

在光辉灿烂的人类历史文化艺术的宏伟舞台上，欧洲诞生了众多的伟大作曲家，他们就象闪烁的群星，给世界各国人民带来了陶醉心田的美妙乐曲，这是人类文明的崇高荣幸和象征！他们是：

海顿，肖邦，舒曼，柏辽兹，李斯特，门德尔松，罗西尼，多尼采蒂，凯鲁比尼，威尔第，瓦格纳，勃拉姆斯，奥芬巴赫，萨列里，亨德尔等等。

海顿（1732年3月31日-1809年5月31日），维也纳古典乐派的奠基人，是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。

他一生写作了104首交响曲，4部清唱剧以“创世纪”和“四季”最为突出，同时也写作了68首的弦乐四重奏，52首钢琴奏鸣曲，以及一些20部歌剧（5部散失）、轻歌剧、13部弥撒曲和声乐作品。 海顿被尊称为“交响乐之父”，同莫扎特和贝多芬三人为奥地利古典乐派的杰出代表，绰号为“海顿老爹”。

肖邦（F.F.Chopin，1810年—1849年），19世纪波兰作曲家、钢琴家。肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。

肖邦一生创作了大约二百部作品，主要作品有：钢琴协奏曲2首、钢琴三重奏、钢琴奏鸣曲3首、叙事曲4首、谐谑曲4首、练习曲27首、波罗乃兹舞曲16首、圆舞曲17首、夜曲21首、即兴曲4首、埃科塞兹舞曲3首、歌曲17首；此外还有波莱罗舞曲、船歌、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等，共21卷。因大部分作品是钢琴曲，肖邦被誉为“钢琴诗人”。

舒曼，德国作曲家，音乐评论家。1854年精神错乱，后死于精神病院。代表作有钢琴曲《蝴蝶》，《狂欢节》，《童年情景》等，声乐套曲《妇女的爱情和生活》，《诗人之恋》;艺术歌曲《月夜》，《奉献》，《核桃树》等。舒曼继承发展了舒伯特歌曲创作传统，进一步丰富了钢琴伴奏的表现方法，注重选择富有诗意的歌词，故享有诗人音乐家的称号。

柏辽兹，法国作曲家，法国浪漫乐派的主要代表人物。柏辽兹一生致力于标题音乐创作，并创造“固定乐思”的创作手法。代表作有《幻想交响曲》、《葬礼与凯旋交响曲》，管弦乐《罗马狂欢节序曲》《李尔王序曲》《海盗序曲》，歌剧《本维努托·切里尼》、《阿尔瑟斯特》、《特洛伊人》，传奇剧《浮士德的沉沦》等。所著《配器法》被世人推崇为近代作曲技术理论的典范。

李斯特，匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。 他也因在钢琴等方面的巨大贡献而获得了“钢琴之王”的美称。

他的主要作品钢琴作品有：

《十二首超技练习曲》、《六首帕格尼尼大练习曲》、三部《旅行岁月》钢琴曲集、《华丽足尖舞》、大量歌剧幻想曲，如改编自威尔第的《弄臣》、改编自莫扎特的《唐璜的回忆》、《诺玛的回忆》及《恶魔罗伯特的回忆》等等。而他的《十九首匈牙利狂想曲》实际上是依据匈牙利境内的吉卜赛音乐创作的。

门德尔松，德国犹太裔作曲家、德国浪漫乐派最具代表性的人物之一，被誉为浪漫主义杰出的“抒情风景画大师”，因其作品众多，多达百首以上，并以精美、优雅、华丽著称。

总之言之，欧洲历史上曾经出现过众多天才作曲家，同时创作了誉满全球，流芳千古的天才乐曲真是数不胜数，他们是人类文化的杰出代表，是世界灿烂艺术中光芒四射的无价瑰宝。世界因为有了他们的不朽艺术成就而充满温馨和希望，人类因为有了他们的伟大奉献精神而让世界更美好和阳光！

这个问题简直是要问的是西方音乐史啊，范畴很大，只能泛泛而谈：提到西方古典音乐，人们马上联想到的是欧洲文艺复兴，尤其是后来的十八世纪是欧洲作曲家高产的时期，人们常常会觉得是高高在上的存在。古典音乐并非遥不可及，相反，它就在我们的生活之中，只是我们因为不了解，才从未注意过。古典音乐经过几百年的历史依然有其价值，是因为作品本身的伟大，而伟大的作品，源于欧洲历史上那些不朽的作曲家们。他们终其一生源源不断地创造出优秀的作品，不仅推动着古典音乐的发展，甚至还促进了欧洲思想开放的进程。西方古典音乐史上有名的作曲家很多，而最为人熟悉的大概就是巴赫、莫扎特、贝多芬这三位，巴赫生于音乐世家的约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是巴洛克时期的德国作曲家、杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家。巴赫被认为是音乐史上最重要的作曲家之一。他被尊称为“西方音乐之父”，也是西方文化史上最重要的人物之一。而他之所以能获得如此高的赞誉，是因为他的作品对当时的音乐发展起到了巨大的推动和革新作用。“西方音乐之父”：巴赫受巴洛克影响，他的音乐往往富有动力，乐曲表现的节奏往往强烈短暂，并且带有律动的旋律。巴赫一生作品数量浩繁，约有800余首，具有壮观、深沉、宽广、内在的特点。他在音乐艺术上的最大成就是将复调音乐推上一个空前的高度，发展成主调音乐，大大丰富了音乐的表现力。此外，他把音乐从宗教附属品位置上解放出来，使之平民化，让音乐不只是歌颂上帝，也歌颂平凡的生命，而且除了声乐作品，巴赫还奠定了现在西洋音乐几乎所有作品样式的体例基础。

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特1756年出生于奥地利，因超凡的音乐天才被誉为音乐神童。他4岁开始作曲，6岁举办第一场个人音乐会，8岁时写出第一首交响曲，12岁时写出了第一部歌剧。也正是因为莫扎特幼时展现的音乐天赋，6岁时便被父亲带着，和10岁的姐姐安娜一起漫游整个欧洲，做巡回演出。姐姐弹钢琴，弟弟演奏小提琴，姐弟俩所到之处，无不引起巨大的轰动。在维也纳，他们甚至被皇帝请到皇宫进行表演，成为了皇室的座上宾。自幼天赋异禀的莫扎特莫扎特生活的时期正值音乐的古典主义时期，这时期音乐的特点是理智和情感、深刻的思想内容与完美的艺术形式。因此莫扎特的音乐作品大多具有清新抒情的风格，极为注重和谐规整。他的音乐旋律优美、温和、真挚，正是这些特点构成了莫扎特作品乐观明朗的性格。

贝多芬，说到古典音乐，人们往往第一个想到的就是贝多芬，因为他是世界上最著名的音乐家之一。他通过自己的音乐创作，以时代和个人命运为题，将深刻的哲理与感人的艺术形象相结合，写出了一系列激动人心的作品，表现了从斗争到胜利、从黑暗到光明、从苦难到幸福的心路历程，成为了音乐艺术史上最伟大的创造者之一。贝多芬的作品数量无法和莫扎特相比，但他在创作中涉猎的题材也非常广泛。他的创作经历了从古典主义到浪漫主义的转型，因此他的音乐既有古典主义的理性、严谨，也富有浪漫主义的感性、激情。贝多芬的《英雄交响曲》也标志着他的创作进入了新的历史阶段，逐渐摆脱了海顿、莫扎特的影响，力求创造自己的艺术风格。“音乐圣人”：贝多芬他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。在欧洲近代几百年的历史中，曾涌现出许多杰出的作曲家，但是和贝多芬的伟大相比却都可以说是望尘莫及，贝多芬就像一座无法超越的巅峰，成为了人类音乐艺术的楷模，因此贝多芬也被称为“音乐圣人”。除了巴赫、莫扎特、贝多芬外，还有肖邦、舒伯特、海顿等著名的作曲家，也值得人们了解，通过他们的生平经历，去感受他们创造出来的伟大的音乐。

奥这个问题太难了！音乐无国界，受大众爱戴的音乐才是世界的，看榜单我觉的就太把音乐掺杂太多的杂质了，当然做音乐的也得吃饭……