古典音乐时期的代表音乐家（古典主义音乐产生于什么时期）

如果二十世纪初去世的印象派音乐大师德彪西和拉威尔，无调性音乐的鼻祖勋伯格都可以归入古典音乐大师的队列的话，在他们之后，我实在想不出还有什么古典音乐流派可言。

进入 十九世纪之后，随着人们对宏观和微观世界观测手段的提高，自然科学丶社会科学以及哲学思想的进步，使音乐的表现形式、表现手法甚至描述的对象都发生了变化。印象派音乐己经不同于巴洛克和浪漫派音乐的对于宗教感情或英雄情怀、人道主义的津津乐道，而是专注于表现具体的景物、事件、人物、场景和动态……。印象派不屑于把音乐贴上一个高大上的标签，试图找到放之四海皆准的公式或原理。音乐家不再给自己戴上一副沉重的枷锁，这是一种进步。

二十世纪之后，所谓的古典音乐，更多的是音乐家们在重复前人的事业。出现了许多的指挥家、钢琴、小提琴以及各种乐器的演奏家，在重复地演奏着巴赫、莫扎特、贝多芬、门德尔松和肖邦的作品。在二、三百年前，作曲技法、演奏技巧都处在探索的过程中，这引起了许多杰出作曲家和演奏家如帕格尼尼、李斯特、萨拉萨蒂对于管弦乐表现力和演奏技巧的不懈探索和尝试，正是由于这么多天才人物的努力，才有了古典音乐的辉煌。

然而任何艺术形式的生命力都是有限的，它只适合需要它的时代。进入二十世纪，特别是下半叶，古典音乐已基本没什么发展，只是重复。代之而起的，是现代音乐的蓬勃发展。现代音乐以风格丶形式自由为特征，掺杂了电声、声乐、民族、古典各种元素，种类和流派多到数不清。最值得一提的是西方流行甚至是现代音乐史上留下极大影响的摇滚乐队：猫王、披头士和迈克尔杰克逊。杰克逊以其超凡的歌唱和舞蹈能力、创作和舞台表演的天赋，相信会在二十世纪音乐史上留下浓默重彩的一笔。